フェルメール展

「フェルメール展」　上野の東京都美術館へ第三水曜日、６５歳以上無料の日に行ってきました。

肖像画のないフェルメールの姿は「絵画芸術」と題される絵の中に、その後姿を見るのみです。
思い描いていた画家とはちょっと違って、力強い、生涯もっとたくさんの絵を描いた精悍な人に見えます。
実際のフェルメールは画業２０年の短い生涯でたった三十数点の絵を残したのみ。

ゴッホと並んで日本で人気を持つオランダの画家で、年齢、性別を越えて広い層にその魅力が受け入れられています。
朽木ゆり子さんや有吉玉青さんのように何年もかけてすべての作品を見て歩く人もたくさんいるようです。
どうしてそこまで駆り立てられるのか、その魅力は計り知れないものがあるのでしょう。

と、かく言う私も、とても好きで、今回初めての５枚を含めて全部で１５枚を鑑賞したことになります。
惹きつけられている魅力・・それは光と空間が生み出す魅力と批評家ピータン・サットン氏は言っています。また、空間の描写力や遠近法による自然かつ幻想的という特徴を持つとも。

最初の２枚の物語画「マルタとマリアの家のキリスト」「ディアナとニンフたち」宗教と神話を題材にしていて、赤や青や黄色が印象的。
生涯描いた風景画も２枚しかなく来日したのが「小路」、来なかった「デルフトの眺望」、これらは実に素晴らしい。
残りの絵がいわゆる風俗画と言われている作品：こちらを振り向く「ワイングラスを持つ娘」「ヴァージナルの前に座る若い女」
一心に何かをする女「手紙を書く婦人と召使」「リュートを調弦する女」・・・いづれも日常のさりげない瞬間を描いた人物画で、光だけでなく、当時の暮らしの小道具やステンドグラス、装飾品にまで目を凝らすことになります。

絵が少ないが故に、より印象的に心に刻み込まれるフェルメールの絵、味わっていくうちに、やはり同時代の他の画家が描くことの出来なかったことを描けた彼は天才画家だったのです。日本に５分の１が集合したことに有難く感謝したことでした。

展示された絵７枚のうち、６枚の絵のポースターが路上、館内に立てかけられていました。